Iron Man: La caída del Pozo Estelar

Nuevo volumen  de Panini, que completa una de las etapas más brillantes de Iron Man, concebida por David Micheline, Bob Layton y John Romita Jr. Este tomo recoge los números 140-48 (nov 1980-jul 1981) de la serie regular.
Con todas las tramas cerradas en anteriores tomos, se abren nuevas perspectivas para el héroe, tanto a nivel personal como en enfrentamientos con nuevos villanos y una entretenida aventura espacial, si eso fuera poco, conoceremos el origen de la amistad de Tony Stark con Jim Rhodes.
En la primera historia el Vengador Dorado se enfrentará a Justin Hammer, un empresario corrupto y amoral, Hammer se dedica a capturar yates por el Caribe, lugar donde Stark pasa unas vacaciones acompañado de sus amigos. Hammer pretende cargar los navios raptados de opio y enviarlos a Estados Unidos, para lograr sus propósitos contrata a un villano llamado Fuerza, enemigo surgido de la colección de Namor.
En anteriores tomos los autores han ido dando paulatinamente relevancia a los personajes secundarios de la serie, aqui comprobamos que ya están totalmente asentados y que van teniendo más presencia en las historias, en este primer arco argumental será Bethany Cabe quién se deje notar.
Superado el altercado con Hammer, Stark tendrá que accede a investigar junto a S.H.I.E.L.D, la extraña muerte de toda la población de un pueblo de Iowa, descubriendo que el misterio está en el espacio, para llegar alli probará un nuevo prototipo de armadura.

Orbitando alrededor de nuestro planeta descubre una estación espacial (Pozo Espacial I) de empresas Roxxon, la cual pretende absorver energia solar para abastecer la Tierra y de paso sus bolsillos.
Esta estación está custodiada por Solturión, aunque las intenciones de este son altruistas, acabará enfrentándose con Iron Man, y con ello acabará siendo destruida la estación y el mismo Solturión sacrifica su vida para que la gigantesca nave no caiga en un sitio habitado.
La historia siguiente es más interesante, ya que no hay supervillanos, es de carácter más personal y en ella se descubre como surgió la amistad entre Stark y Rhodes, esto ocurrió en Vietnam y fue al poco de que el empresario se convirtiera en Iron Man, justo cuando lucia su primera y aparatosa armadura gris, el valor demostrado por Rhodes le valdria en el futuro el puesto de guardaespaldas de Stark.
En el siguiente arco argumental Iron Man defiende a su jefe de seguridad de un clan mafioso, que contrata a un villano habitual de la serie, Latigazo aqui rebautizado como Látigo Negro.

Estamos a principios de los 80, todavia los superhéroes no eran oscuros ni estaban atormentados, todo era ligero, tramas simples, con villanos bien definidos y un héroe integro, todo muy previsible, pero pese a ello eran historias efectivas y muy entretenidas.
Otro valor es la vuelta a la colección de John Romita Jr, sinceramente su trabajo es muy superior al de un voluntarioso Layton. Historias sencillas y tramas ágiles, tal vez esa es la causa de que esta serie sea tan recordada y valorada, autores honestos que hicieron interesante a un personaje que por entonces no lo era

Thor: El Mundo Oscuro

USA  THOR: THE DARK WORLD, 2013.

Director: Alan Taylor

Productora: Paramount Pictures / Marvel Studios

Guión: Christopher Yost, Christopher Markus, Stephen McFeely, Robert Rodat, Don Payne , basado en el cómic de Jack Kirby, Stan Lee, Larry Lieber.

Música: Brian Tyler.

Fotografía: Kramer Morgenthau.

Reparto: Chris Hemswort, Natalie Portman, Anthony Hopkins, Tom Hiddleston, Christopher Eccleston, Idris Elba, Kat Dennings, Adele Akinnuoye-Agbaje, Jaimie Alexander, Tadanobu Asano, Stellan Skarsgard, Ray Stevenson, Alice Krige, Zachary Levi, Stan Lee.

Segunda pelicula basada en el popular personaje de la editorial Marvel, creado por Stan Lee, Larry Lieber y Jack Kirby en Journey Into Mystery # 83 (agosto 1962).

En Thor: El Mundo Oscuro, nuestro héroe debe emplearse a fondo contra Malekith, Señor de los Elfos Oscuros de Svatelfhem. Este, en el pasado creo un éter capaz de devolver la oscuridad a todo el universo, siendo derrotado hace eones por los asgardianos, despertará de su letargo para poner de rodillas a Asgard y vengarse del odiado Odin. Y asi devolver el antiguo esplendor perdido a su ancestral raza.

Thor, ayudado por su hermanastro Loki, harán frente a esta siniestra amenaza. Para lograr la victoria, Loki valientemente sacrifica su vida ¿Pero de verdad puede estar muerto el Dios de la mentira y el engaño?.

El director de esta nueva aportación filmica al mundo de Thor, es Alan Taylor, proveniente del mundo televisivo, al que la fantasia de corte medieval no le es ajena ya que dirigió muchos capitulos de Juego de Tronos, aunque en su haber haya trabajos en series importantes como Los Soprano, Perdidos o Mad Men, también se paso a la gran pantalla con tres largometrajes poco destacables.

El film de Taylor es un trabajo sin riesgos formales ni narrativos, su historia es intranscendente y peca de poco original, contada con desgana y poseedora de un humor ramplón, el guión hace agua y hasta la parte técnica, que suele ser la más lucida en este tipo de peliculas, pasan totalmente desapercibidos ante la incongruencia de la trama.

La pelicula tendria que ser una saga de dioses nórdicos enfrentados a una raza siniestra y hostil, en la cual imperara la violencia, Thor no es un poeta si no un guerrero, aqui las batallas están edulcoradas, listas para degustar por un público infantil y juvenil, por lo tanto son insipidas y predecibles.

Tal vez el guión se mereciera un tratamiento distinto, unos diálogos y situaciones más intensas, que asistir a un espectáculo donde al actor principal le hacen pasar por situaciones noñas y trasnochadas, no es culpa de Chris Hemswort que se esfuerza pese a sus limitaciones, es de un director corto de miras y que desaprovecha a todo un elenco de actores de primerisimo nivel. Donde a la mismisima Natalie Portman, a la que dan más protagonismo que en la anterior pelicula, llegando incluso a pasear su palmito por Asgard, no la saca rendimiento, haciendo un papel funcional y alimenticio.

Aunque lo más interesante entre los intérpretes es sin duda Tom Hiddleston en su papel de Loki, el cual se come y sin mucho esfuerzo a sus compañeros de reparto y también a Christopher Ecclestone creible en su acercamiento a Malekith, sin olvidarne de una intensa Rene Russo y unos afortunados y lucidos compañeros de armas del Dios del Trueno, casi lo mejor de la función.

En cuanto al diseño de los Elfos Oscuros tira un pelin a casposillos, a medio camino entre los Orcos y los Klingon, más que miedo y desolación en sus ataques producen alguna risilla entre los espectadores. Los decorados y vestuario son correctos, pero desgraciadamente Asgard pierde parte de su vistosidad y pasa a ser un mero plagio de Naboo, eficaz en su diseño pero no tan deslumbrante como la dibujaron Jack Kirby o John Buscema.

En cuanto a la presunta comedia, buff. Nos atiborran de un humor fecal y taradil, el cientifico en pelotas, la becaria y su incontinencia verbal, el becario de la becaria, en fin algo absurdo y que no complementa la pelicula si no que la hace más absurda y deslabazada.

Pelicula intranscendente, enérgica pero floja en cuanto a ideas, con un director plano y lineal, que sepulta las buenas premisas con la que partia, para acentuar la comedia y obviar la épica y el drama, consiguiendo un producto vacuo y totalmente olvidable.

Tex: Sangre en Colorado

Sangre en Colorado es un "Texone", cómic anual y de prestigio donde grandes escritores y dibujantes dan su versión del popular personaje italiano. Esta vez los encargados de mostrarnos sus aventuras son el guionista Claudio Nizzi y el dibujante Ivo Milazzo. Pese a ser publicada este año por la editorial Aleta, este anual fue creado en el año 99 y es el número 13 de estos volúmenes especiales.
Tex recibe la llamada de un viejo amigo que reside en un pueblo minero llamado Silver Creek, todo esto no sería extraño si el pueblo no estuviera dominado por un cacique de nombre Guy Mac Lean y su hermano, un pistolero de gatillo fácil.
Este corrupto terrateniente desea adquirir Carbon Valley, una explotación donde trabaja un grupo de mineros, en el que se encuentra el amigo de Tex. Los Mac Lean acosarán a este pequeño grupo y empleará contra ellos métodos expeditivos, sin importarles que para ello corra la sangre.
Tex acompañado de su hijo Kit Willer y sus amigos Tiger y Kit Carson se acercan al pueblo donde el joven en defensa propia mata a un pistolero de los Mac Lean y con un juicio amañado es condenado a la horca, asi Tex debe salvar de la muerte a su hijo y defender a los mineros.

Nizzi crea un guión, solvente y funcional, pero lastrado por la falta de originalidad, ya que la batalla entre mineros o si se quiere extrapolar a ganaderos contra terratenientes, ha sido tratada en infinidad de novelas o peliculas, como por ejemplo: El jinete pálido (1985) o Raíces profundas (1953). Aunque peca de poca originalidad, la historia no es desdeñable, ya que está bien desarrollada y tiene intensidad narrativa.

Si ha eso unimos que está dibujado por Ivo Milazzo, la cosa gana muchos enteros, Milazzo creador gráfico de esa maravilla que es Ken Parker, vuelve a demostrar su trazo elegante, casi minimalista, pero bello e hipnótico , demostrando todo un alarde de recursos.
Historia más que digna, merecedora de una oportunidad, ya que el guión de Nizzi es clásico y correcto y el arte de Milazzo es muy pero que muy grande.

Batman: Nueve Vidas

"Elseworlds" creado en 2002 por Dean Motter y Michael Lark, este tipo de publicaciones suelen ser historias frescas y libres del lastre de la serie regular, donde los distintos personajes son enviados a otras épocas (pasadas o futuras) o a universos alternativos donde se les cambia de contexto, consiguiendo relatos curiosos y sorprendentes y no exentos de calidad, como es el caso de Batman: Nueve vidas.
Densa trama detectivesca ambientada en la década de los 40, donde el guionista Dean Motter crea un relato "noir", que no tiene nada que envidiar a los grandes autores del género como Raymond Chandler o Dashiell Hammett.
En ella comprobamos como Gotham es una ciudad corrupta, dominada por el crimen organizado y como los personajes habituales del universo de Batman: Joker, Dos Caras, el Pinguino etc... dejan de ser supervillanos para convertirse en criminales comunes, diferentes a como los conocemos pero creibles en su nuevo rol. Entre todo este elenco destaca Selina Kyle, aqui retratada como una ambiciosa mujer de color, capaz de chantajear a todo el grupo, nueve en total incluido a su nuevo amante Bruce Wayne, un dia aparece muerta en las cloacas, cualquiera de ellos puede haber sido, todos tenian un motivo para asesinarla.

El hilo conductor de la historia es Dick Grayson, como investigador privado de corte clásico, al estilo de Philip Marlowe o Sam Spade, al que en sus investigaciones ayuda un nuevo justiciero, Batman.
Entre Grayson y Wayne crecerá una relación ambigua, hasta que Dick descubre la identidad secreta del millonario industrial y su percepción personal hacia él cambiará.
Gran trabajo de Motter y Lark, ambos ya habian creado Terminal City para el sello Vertigo, donde habian combinado el género negro con la fantasia retro-futurista, y en este Otros Mundos vuelven a dar el do de pecho con una brillante historia, llena de clichés genéricos, pero bien estructurada y cohesionada, con un final resolutivo.

Ajustado guión y brillante resolución gráfica de un inspiradisimo Michael Lark, que se mueve como pez en el agua, en el género negro y que borda la ambientación de la época, edificios, vestuario, peinados de las chicas, todo ayuda a dar credibilidad, incluida la portada del cómic, un claro homenaje a las peliculas detectivescas.

Gran trabajo de unos autores que se compenetran a la perfección  y que demuestra que Batman está por encima de cualquier época y condición, sólo hace falta talento para desarrollarlo y estos dos tienen mucho.

Ragemoor

Noma recopila en un tomo los cuatro números de los que consta Ragemoor, publicada por la editorial Dark Horse. Obra que es un sentido homenaje a los relatos de terror de Edgar Allan Poe y Lovecraft, llena de fuerzas oscuras y sombrias, castillos lóbregos y hombres enfrentados a fuerzas siniestras que no logran comprender, provenientes de tiempos inmemoriales.
Sus autores son el mitico Richard Corben y uno de sus colaboradores habituales, el guionista de origen checo Jan Strnad, juntos habian trabajado en series como el clásico de la ciencia ficción Mundo Mutante o en infinidad de trabajos para la editorial Warren.
Esta obra sigue los parámetros habituales de los castillos malditos, aunque hay una variante y es que este último es una entidad viva y cambiante, donde bajo sus sótanos se ocultan entidades oscuras,enemigos acercándose de todas partes, incluida el alma del castillo.
Strnad y Corben nos cuentan la historia del dueño del castillo Herbert y su criado Boderick en medio del horror generalizado del castillo Ragemoor. Herbert es el amo del castillo, pero según avanza la historia conoceremos  quién es el verdadero amo. 
Criado y aislado desde niño en el castillo, descubrimos que es inocente y fácilmente manipulable emocionalmente por unos personajes más siniestros y astutos que entran en su vida. Siendo traicionado por sus propias pasiones,  lo llevan a cometer uno de los pecados más grandes inimaginables, lo que tiene consecuencias terribles para él.

Jan Strnad hace un trabajo digno, siguiendo las pautas convencionales del género, logrando una buena historia, aunque irregular, ya que tener en la parte gráfica a un portento como Corben, allana y mucho el camino, el guionista tira de oficio y que el genial dibujante haga el resto.
Y vaya si lo hace, con su particular e inconfundible estilo, Corben se adueña del relato, creando la atmósfera adecuada, sus hermosas tonalidades de grises y su ejemplar dominio de los claro-óscuros, dan a esta historia la brillantez adecuada.
Obra correcta e irregular, donde sigue asombrando  la fuerza y maestria de un veterano como Corben; sin él sinceramente, Ragemoor seria otra cosa.

Tex: El Gran Robo

Nuevo volumen de uno de los personajes más populares del cómic italiano,Tex Willer. Fue creado en 1948 por Gian Luigi Bonelli y el dibujante Galep, así  que lleva publicándose más de cincuenta años, contando con una masa fiel de seguidores no sólo en Italia, si no prácticamente en toda Europa y en un sitio tan exótico como Brasil donde es un auténtico idolo.
El Gran Robo, es un número especial llamados "Texones", estos eran más amplios de contenido y estaban dibujados por grandes profesionales del medio; como ejemplo Joe Kubert, Victor de la Fuente, Goran Parlov, etc...
Este especial está guionizado por uno de los grandes autores de la serie como es Claudio Nizzi y dibujado por José Ortiz. El relato recorre uno de los caminos clásicos del Western, el asalto a un tren, tema ya tratado en infinidad de peliculas, aunque en esta historia hay una variante y es que el robo se consigue sin disparar una sola bala, puede decirse que es el robo perfecto. Aunque por supuesto, después todo se complique y haya un baño de sangre, relato descarnado, con hombres violentos, traiciones y una explosiva mujer fatal, con un final que bebe del film Duelo al Sol (1946) de King Vidor, donde la pareja formada por la mestiza Pearl (Jennifer Jones) y Lewton (Gregory Peck) acaban dándose la mano en el momento de su muerte, aquí la pareja al igual que en la película mueren de la misma forma pero rodeados del oro del saqueo.

Si el guión es espléndido, el dibujo de Ortiz no le queda a la zaga. Dibujante de largo recorrido, empezó a trabajar en la década de los cincuenta en infinidad de series, destacando en titulos como Dan Barry el Terremoto o Sigurd el Vikingo. En los sesenta trabajó por distintos paises, llegando a tener en el periódico británico Daily Express una tira diaria titulada Carolynn Baker; especial es también su colaboración para la editorial Fleetway. En los setenta destaca su trabajo para la mitica Warren en la que publicó más de 120 números. Ya en los ochenta volvió a nuestro país en el que seria conocido como el boom del cómic para adultos, destacando en revistas como Cimoc o Zona 84, donde al lado del guionista Antonio Segura crean uno de los grandes personajes del cómic patrio, Hombre y asi en los 90 es seducido por la editorial Bonelli, siendo el Gran Robo (1993) su primera aproximación al personaje de Tex, del que hasta la fecha lleva dibujado más de 3500 páginas.

En esta obra José Ortiz da muestras de su enorme talento, de su trazo preciso y detallista, su total dominio de las sombras y las luces, en definitiva de un autor en plenitud, capaz de asombrarnos en cada viñeta.
Este cómic es una auténtica joya, que desgraciadamente ha pasado desapercibido entre los estantes poblados del género superhéroico, darle una oportunidad es hacer justicia.

Satanik

Italia-España 1968

Director: Piero Vivarelli.
Productora: Rodiacines/Copercines.
Productor: Romano Mussolini.
Guión: Eduardo M. Brochero.
Fotografía: Silvano Ippoliti.
Intérpretes: Magda Konopka, Julio Pena, Armando Calvo, Umberto Raho, Luigi Montini, Mimma Ippoloti, Antonio Pica, Isarco Ravioli, Luis de Tejada.
Duración: 80 minutos, color

Al igual que Mario Bava con Diabolik (1967), al muchísimo más mediocre Piero Vivareli, recoge aqui el material proporcionado por un popular cómic italiano. A diferencia de aquella, aquí el protagonismo es femenino al centrarse la trama en las evoluciones de una pérfida "heroína".
Marnie (Magda Konopka) es una mujer "fea de cojones" que asesina al brillante cientifico para el que trabaja con objeto de apropiarse de su más reciente invención, una formula capaz de proporcionar a cualquiera una extraordinaria belleza.
A partir de ahí se propondrá conseguir todo lo que hasta entonces su fealdad le negaba, en particular a los hombres. Asi gracias a los efectos de la poción, que cada vez funciona en menor grado, circunstancia esta que la obliga a ir aumentando la dosis, llegará a convertirse en una famosa cabaretera, al tiempo que desarrolla una intensa trayectoria como asesina. Cuando la policia descubre sus oscuras y siniestras actividades, la encontrará convertida de nuevo en un ser monstruoso.

Infinitamente pobre y poco inspirado largometraje a medio camino entre ciencia ficción, el terror y el drama psicológico. Su argumento presenta ciertas similitudes con la española La cara del terror (1963).