miércoles, 17 de julio de 2019

El Tigre Blanco

El Tigre Blanco surgió en The Deadley Hands of Kung Fu # 19 (diciembre 1975), revista publicada por la editorial Marvel y dedicada a las artes marciales. Este personaje estaba muy enraizado con otros personajes de la revista Los Hijos del Tigre, asi en ese mismo número este grupo de héroes debido a duros enfrentamientos personales acaban tirando los amuletos místicos que incrementan sus poderes siendo encontrados por un joven puertorriqueño  Hector Ayala, que al ponerlos se transforma en un poderoso superhéroe, sus creadores fueron Bill Mantlo y George Pérez.
Mantlo era un tipo muy comprometido socialmente y supo captar la problemática de una zona marginal del Bronx Sur, donde era habitual encontrar grupos de pandilleros y donde la droga campaba a sus anchas, muy meritorio por parte del guionista ese clima de inseguridad que rodea las calles por las que se mueve el personaje, sin olvidarnos de la parte superheroica ya que en su primera aventura se enfrenta a personajes como El Merodeador, personaje habitual de la serie de Spiderman.
En el primer número de las aventuras del Tigre Blanco muere un niño, crimen cometido por otro, aunque las culpas caen sobre el Tigre, asi el Merodeador convertido en juez y verdugo intenta aplicar justicia, al final se dará cuenta de su error y la cosa acaba en tablas.
Pese al gran trabajo que estaba haciendo Pérez potenciado por las tintas de Jack Abel, el dibujante dejo la serie en el nº 23 (abril 1976), para hacer otros encargos para la editorial, es de suponer que alejarse del personaje seria doloroso, no solo por ser su creador gráfico si no por que ambos eran puertorriqueños.
En un principio los actos que hacia Hector, bajo su otra identidad heroica eran desconocidos para él, lo que le creaba gran confusión y desasosiego, pronto descubriría y aceptaría su rol como el Tigre Blanco, un dato curioso es que no podía quitarse los amuletos místicos, ya que enfermaba, era un yonqui de los mismos.
Mantlo no perdió el tiempo y poco después crearía un gran personaje Sota de Corazones (Jack Hart), cuyo padre diseñó el fluido cero, una forma de combustible muy poderosa, capaz de ayudar a la humanidad en su búsqueda de energía limpia, este descubrimiento será una tentación para distintas corporaciones, lo que acaba con la vida del inventor y su hijo bañado en la poderosa sustancia que le otorga grandes poderes, creyendo que el Tigre está involucrado en el crimen acaban enfrentados, pero esto dura poco ya que descubre que es inocente y entre ambos jóvenes surge una fuerte amistad, Sota de Corazones se hizo muy popular entre los lectores y pronto se convertiría en miembro de Los Vengadores.

Ayala descubrió que su hermano Flippo, estaba implicado en una trama de tráfico de drogas y ayudado por Shang -Chi, Puño de Hierro y Sota de Corazones, logra acabar con la organización tras la cual estaba el maquiavélico Fu Manchu, durante la misma será traicionado por alguien muy querido y tendrá una dolorosa pérdida. Los anteriores dueños de los amuletos Los Hijos del Tigre, seguirán apareciendo por la serie y tendrán distintas aventuras que no serian terminadas por el cierre de la revista.
La marcha de Pérez, fue suplida por autores de una dilatada carrera en Marvel, como Keith Giffen, Gil Kane, Jim Sherman, Ron Wilson, Brent Anderson o Joe Staton.
El Tigre Blanco tiene el honor de ser el primer superhéroe puertorriqueño de la historia del cómic y el primer superhéroe latino de Marvel. Pero aparte tenia su propia identidad y pese a crearse en una revista de artes marciales transgredió el género para convertirse en un héroe con mucho que decir, que sin embargo lejos del enfoque de Mantlo perdió protagonismo convirtiéndose en un personaje menor, lástima porque estas historias demuestran lo contrario.

sábado, 13 de julio de 2019

Juan Solo

Alejandro Jodorowsky es un tipo peculiar, un personaje en si mismo, de ascendencia judio-ucraniana nació en Chile en 1929, para posteriormente residir en Francia donde adquiere la nacionalidad de ese país en 1980, entre sus trabajos este director de cine, actor, escritor de novelas y guionista de cómic. En este último apartado ha publicado desde 1966 hasta la actualidad, desde mediados de los 70 junto a otros profesionales del medio formó parte del grupo de los Humanoides Asociados, publicando obras de ciencia ficción y fantástico en la mítica revista Metal Hurlant. Su obra abarca una gran cantidad de material destacando El Incal junto al dibujante Moebius, La Casta de los Metabarones junto a juan Giménez, El Lama Blanco junto a Georges Bess y por supuesto Juan Solo otra vez con Bess. Este integral recoge los cuatro volúmenes de que consta la serie de este personaje. "Medio Litro" un enano travestido que se gana la vida ejerciendo la prostitución en un país de latinoamérica encuentra un bebé en un basurero, duda entre darlo de comida a los perros o quedarse con el, al final decide quedárselo ya que el pequeño tiene cola como un animal y considera que es un monstruo como él, será amantado por su perra como un cachorro mas y llamado Juan Solo.
Medio Litro recibe la visita de unos ladrones, dándole una paliza de muerte y antes de morir le da su vieja pistola y un consejo en este mundo de mierda, el arma será tu mejor aliada, jamás te engañará, siendo tu aliada más fiel. Juan Solo se convertirá en un pistolero sanguinario, un hombre sin piedad sin remordimientos, que ira creciendo en el escalafón del crimen hasta convertirse en la mano derecha del primer ministro, para ello dejará tras de si un reguero de sangre, ¿es posible la redención para un sicario sin alma?. Jodorowsky ajusta cuentas a través de un relato denso y violento, de la realidad social que viven muchos países sudamericanos y su alta tasa de criminalidad, no se libran los militares golpistas y sus políticos corruptos, no se libra ni la religión con sus falsos profetas y la extrema adoración de unos incultos feligreses.
El guionista no es nada sutil en su relato, todo esta bañado de sangre y sexo, pero sin embargo llegas a empatizar con un personaje tan amoral y cabrón como es Juan Solo, ya que es una victima mas de una sociedad misera y gris, donde la única salida es la violencia. El dibujante es el francés Georges Bess, autor que empezó a dibujar en 1971, en obras como la revista satírica Mad o en The Phantom para la editorial DC, aunque sus trabajos más conocidos serían al lado de Jodorowsky, en Juan Solo hace un trabajo excepcional, donde se encarga de las tintas y el color, demostrando que es uno de los grandes autores del cómic europeo, aunque no se por que no se le da el reconocimiento que merece. La historia de Juan Solo está hecha de sangre y dolor, pero también como no podía ser de otra forma para remover conciencias, contiene todo lo bueno de un cómic grande, un excelente guión y un dibujo maravilloso, no se lo pierdan.

Sky Masters: Dominicales

Los años 50 estuvieron marcados por la Guerra Fria y la división del mapa politico en dos grandes bloques lo que propicio en la sociedad americana el miedo a los representantes del terror rojo incrementado por la aparente supremacia de los rusos en el espacio, cosa que implicó un gran esfuerzo aeroespacial para arrebatarle a los comunistas el control del espacio, en este clima surge Sky Masters. A finales de la década Jack Kirby se encuentra trabajando en DC, junto a un guionista llamado Dave Wood, la obra era Challengers of the Unknow (Detectives de lo Desconocido) la serie fue un éxito y pasó a publicarse bimestralmente, eso dejó al dibujante y guionista tiempo para preparar su salto a las tiras de prensa, propusieron varios proyectos a diferentes agencias pero ninguna mostró ningún interés. Entonces llegó la oportunidad, un tipo llamado Harry Elmlark entabló relación con Jack Schiff, editor de Detectives. Elmlark queria crear una tira de temática espacial pero que tuviera una perspectiva mas moderna que el típico clon de Flash Gordon. Aquella eran los tiempos del Sputnik, de las primeras misiones espaciales tripuladas que se perdian más allá del horizonte y habia llegado el momento de crear una tira asi o eso creía Elmlark. Schiff puso en contacto a Elmlark con Dave Wood, que tenía una tira que él y Kirby habian creado, muy parecida a lo que se buscaba. Elmlark sugirió algunos retoques y luego aceptó la tira a través de una agencia de producción que el mismo representaba.
Kirby estaba entusiasmado, se iba a realizar uno de sus sueños dibujar una tira de prensa, pero cuando él y sus socios se pusieron a negociar las condiciones, el entusiasmo le abandonó. Elmlark se llevaria la mayor parte del pastel. Kirby y Wood se dividirán el resto, pero todos los gastos como la contratación de un entintador, el rotulista, se cargarían a cuenta del dibujante y la cosa se complicó cuando Schiff empezó a exigir también un porcentaje de las ganancias. Kirby le llevó el contrato a un abogado que le dijo que si no vendía un considerable número de copias acabaría perdiendo dinero. Kirby intentó negarle a Schiff su porcentaje, ya que creia que no había contribuido bastante como para merecerlo y le consideraba otro editor extorsionando a un dibujante para sacar dinero.
Al final tuvo que ser el guionista el que convenciera a Kirby de que diera su porcentaje al editor ya que sus ingresos dependian de DC y ninguno se podía permitir el lujo de enfurecerle. A medida que se acercaba el lanzamiento, todos se fueron dando cuenta de lo que ganarían. Kirby no daba crédito a lo poco que ganaria, pero no podía dar marcha atrás. Asi la tira diaria comenzo el 8 de septiembre de 1958 y terminó el 25 de febreo de 1959 y las tiras dominicales, con argumentos independientes comenzaron su publicación el 8 de febrero de 1959 y terminaron el 14 de febrero de 1960. Las historias recojen las aventuras de el Comandante Masters, un valiente e héroico astronauta americano en los albores de la conquista del espacio. Sky Masters fue una tira problemática de muy buena calidad. Los guiones eran intensos y el dibujo exquisito en parte gracias al entintado de Wally Wood, autor legendario que ya había demostrado su talento para la ciencia ficción cuando dibujó para E.C.Comics y ahora volveria a demostrarlo mejorando los lápices de Kirby tanto para Sky Masters como para Detectives de lo Desconocido. Sin embargo los problemas de la serie aumentaron ya que Schiff aumentó sus pretensiones económicas y Kirby explotó decidiendo no pagar ni un centavo más al editor y de pronto Jack se encontró que lo habian largado de la serie de Detectives para DC y tenía graves problemas financieros. Schiff demando a Kirby por incumplimiento de contrato, la defensa legal del dibujante no era la mejor y perdió el juicio, su tira de prensa fue un experimento ruinoso en lo económico y aparte ya no pudo trabajar en DC, acabando en Atlas (Marvel Comics) en la que haría historia.
Este álbum a color recoje el tremendo esfuerzo realizado por Ferran Delgado para dotar a la serie de un color remasterizado los mas aproximado al original, para ello compró al nieto de Kirby unas guias de color pintada por el propio dibujante asi tambien contó con la inestimable colaboración del Kirby Museum y coleccionistas, el resultado final no puede ser mas gratificante. A resaltar también los estupendos articulos del critico de cómics Álvaro Pons sobre el contexto histórico y cultural en que fue creada la serie a parte mereceren destacarse los extras que pueblan el final del tomo. Sky Mastes no es una obra maestra pero tiene algo que la hace inestimable, su espíritu aventurero sin más pretensiones que el mero entretenimiento y a fe que lo logra con creces.